Il est difficile de demeurer impassible face aux créations artistiques de Thomar. Ses sculptures sous forme de tableaux révèlent avec originalité et générosité sa fascination pour le caviar.
Les boîtes, soigneusement rassemblées au fil du temps, deviennent les protagonistes de scènes gastronomiques où Thomar insuffle une vie réaliste aux perles de caviar. Dans un ballet incessant, entre coulées onctueuses et formes métalliques, ces boîtes se transforment tantôt en structures déconstruites, tantôt en compositions géométriques parfaites, captivant et surprenant le spectateur.
Les œuvres de Thomar célèbrent un raffinement oublié, qu'il prend plaisir à partager en alliant l'authenticité des matériaux à une esthétique résolument contemporaine. C'est une invitation à redécouvrir de façon nouvelle ce mets mythique et énigmatique, joyau d'une gastronomie particulière dont l'histoire et les artisans ont su transcender les époques et les frontières, sans jamais perdre de leur magie.
Le Be@rbrick, fabriqué à partir de plastique ABS, est une figure emblématique du toy design. Sa particularité réside dans sa forme unique et simple, où seul le design évolue en fonction des collaborations avec des artistes, des marques ou des entreprises. Disponibles en différentes tailles, du 50% (porte-clés) au 1000% (grandes pièces de collection), les Be@rbricks sont particulièrement prisés dans les éditions 400% et 1000%.
Chaque année, deux nouvelles séries sont lancées, en été et en hiver, avec des éditions limitées, souvent non rééditées. Ces collections comportent différents types de designs : Basic, Artist, Secret et Standard, avec des thèmes récurrents tels que l’Animal, le Hero, ou encore l’Horror. Le mystère entourant le contenu des boîtes aveugles dans lesquelles les figurines sont vendues renforce l’attrait pour ces objets, rendant la collecte complète des séries un véritable défi pour les collectionneurs.
Créé par Tatsuhiko Akashi en 2001 sous la société Medicom, le Be@rbrick est issu de l’évolution d’un autre jouet à succès, le Kubrick, conçu en hommage au célèbre réalisateur Stanley Kubrick. C’est à l’occasion du centenaire de l’ours en peluche qu’Akashi décide d’intégrer une tête d’ours à son modèle articulé, donnant ainsi naissance au Be@rbrick. Dès sa première collaboration avec le disquaire HMV à Tokyo, il devient un phénomène.
Le succès du Be@rbrick explose avec l'entrée de marques de streetwear comme Stussy en 2002, suivies par des collaborations avec Kaws, Futura, et Nike. Ces associations ont solidifié le lien entre le Be@rbrick et la culture streetwear.
Avec plus de 20 ans d’existence, le Be@rbrick continue d’attirer des générations de collectionneurs et d’artistes à travers le monde. Sa longévité repose sur sa capacité à incarner à la fois la simplicité et la singularité. Ses collaborations régulières avec des artistes renommés et des marques prestigieuses, comme Kaws, Takashi Murakami ou encore Comme des Garçons, ont contribué à faire du Be@rbrick une icône du toy design et de l’art contemporain.
Chaque œuvre est sélectionnée par une équipe d'experts, passionnés par la découverte de talents uniques et la promotion de pièces d’exception qui sauront enrichir les collections de nos clients.
Nous proposons un service client sur mesure, avec des conseils personnalisés pour aider nos clients à faire les meilleurs choix selon leurs goûts et leur collection.
Chez Palmer Store, chaque œuvre est soigneusement sélectionnée pour offrir à nos clients des pièces rares et authentiques.
Toutes nos œuvres sont accompagnées d'un certificat d'authenticité, assurant l'origine et la valeur de chaque pièce.
Palmer Store se positionne à l’avant-garde de l’art contemporain, en explorant de nouvelles formes d’expression et en collaborant avec des artistes visionnaires.
Nous assurons une livraison rapide, sécurisée et internationale, avec un suivi personnalisé pour chaque commande.